Baik Anda sedang belajar gitar jazz atau hanya penggemar instrumen, mendengarkan solo klasik sepanjang sejarah adalah latihan yang bagus.

Sementara membuat daftar definitif dari solo gitar jazz ‘terbaik’ sepanjang masa tentu saja tidak mungkin (karena bagian komentar di bagian bawah artikel ini mungkin akan menunjukkan …) kami memutuskan untuk meletakkan kepala kami di atas tembok pembatas dan memamerkan kami 10 favorit, dibawakan oleh 10 gitaris jazz terbaik sepanjang masa…

Sama seperti piano, gitar menempati posisi unik dalam jazz baik sebagai anggota bagian ritme dan garis depan.

Dengan banyak gitaris penting dalam sejarah musik, kami telah menyusun daftar 10 solo gitar ikonik yang patut Anda perhatikan.

Seperti biasa, ada ratusan penyanyi solo yang tidak masuk daftar, tapi kami harap Anda menikmati pilihan kami!

Django Reinhardt – Ayunan Kecil

Secara luas dianggap sebagai salah satu musisi jazz paling penting yang pernah hidup, penyertaan Django Reinhardt dalam daftar 10 solo gitar jazz ikonik kami tidak pernah diragukan.

Meskipun tangan kirinya rusak parah setelah kebakaran, (meninggalkan Reinhardt dengan hanya menggunakan dua jari saat bermain), ia mencapai tingkat keahlian dan musikalitas dalam permainan gitarnya yang sangat luar biasa, dan rekamannya tetap bertahan lama. populer sampai hari ini seperti yang pernah mereka lakukan.

Charlie-Christian

Sama terkenalnya dengan komposisi tak terhitung yang dia tulis, pilihan pertama kami adalah solo Reinhardt pada lagunya yang paling terkenal, ‘Minor Swing’.

Berkarakter, penuh dengan garis melodi yang menukik, dan berayun dalam, dengarkan bagaimana dia membengkokkan not dengan tangan kirinya untuk meniru suara yang lebih mirip tanduk, dan beralih dengan mulus antara satu baris dan akord.

Charlie Christian – Swing to Bop

Sementara Charlie Christian mungkin paling dikenal sebagai orang pertama yang mempopulerkan penggunaan gitar listrik dalam jazz, warisannya bahkan lebih dalam.

Konsep improvisasi segarnya yang menggabungkan gaya Lester Young dengan yang lain, menjadi fondasi dari apa yang kita sebut era bop tahun 1940-an, dan kemudian membuka jalan bagi era ‘jazz modern’ tahun 1950-an.

Terdaftar sebagai pengaruh utama oleh hampir semua gitaris jazz yang mengikutinya, Christian adalah pionir sejati, dan rekamannya terbukti sama kerennya saat ini seperti saat pertama kali didengar 80 tahun lalu.

Kami telah memilih judul yang tepat ‘Swing to Bop’ (berdasarkan perubahan akord ke standar jazz ‘Topsy’), rekaman langsung yang diambil dari sesi jam di klub jazz Minton.

Dengarkan nada Christian yang kuat dan gemuk, yang dicapai dengan memainkan sebagian besar pukulan ke bawah dengan plektrum yang kaku, interaksi antara gitar dan drum, dan garis-garisnya yang mengalir, penuh petualangan, seperti tanduk.

Kenny Burrell – Midnight Blue

Sama-sama produktif sebagai sideman karena ia adalah pemimpin band, gitaris Kenny Burrell terkenal dengan sentuhan soulful dan canggih, kedalaman nada, dan identitas improvisasi yang mendalami tradisi gitar blues.

Dikenal luas karena hubungannya yang erat dengan label rekaman Blue Note, kami telah memilih judul lagu dari rilisannya tahun 1963 ‘Midnight Blue’ sebagai contoh permainannya yang bagus.

Dengan ahli memadukan jazz dengan blues, dengarkan bagaimana Burrell dan bandnya menciptakan suasana klub jazz larut malam yang berasap di sepanjang album, melukiskan gambar yang hidup dengan instrumen mereka.

Solo Burrell di ‘Midnight Blue’ seperti yang kita harapkan darinya, groovy, penuh dengan bahasa berbasis blues, dan memiliki kehalusan yang memungkiri kedalamannya.

Dengarkan bagaimana dia mengiringi dirinya sendiri di awal solonya, menggunakan bagian chordal berbasis riff yang sama di antara frasa baris tunggalnya sendiri.

Wes Montgomery – No blues

Sementara gitaris kelahiran Indianapolis Wes Montgomery meraih kesuksesan komersial dengan rekaman musik populernya di label A&M, ini adalah keluaran sebelumnya untuk Riverside dan Verve yang mungkin lebih menarik bagi penggemar jazz.

Salah satu disk terbaiknya tidak diragukan lagi Smokin’ at the Half Note, direkam secara langsung pada bulan Juni 1965 di Half Note Club di New York City dengan pianis Wynton Kelly dan grup trionya.

Sementara Pat Metheny menyatakan bahwa solo Montgomery di ‘If You Could See Me Now’ adalah musik favorit sepanjang masa, kami telah memilih lagu ‘No Blues’ untuk daftar kami.

Mendengarkan lagu ini penting untuk semua gitaris jazz, dan ini adalah contoh fantastis dari gaya label Montgomery, menggabungkan kreativitas dan dinamisme tanpa akhir, dengan harmoni jazz yang canggih dan tradisi blues.

Dengarkan nuansa ayunan pendorongnya, saat ia menggeser gigi dengan cara yang khas, dimulai dengan berimprovisasi dalam satu baris, pindah ke oktaf, dan mengakhiri solonya dengan akord penuh, dimainkan dengan teknik uniknya menggunakan ibu jarinya alih-alih plektrum.